17 décembre 2008
Il Mangiafagioli ( The Beaneater )
Oui, un vrai coup de coeur pour ce peintre du 16ème siècle, considéré comme l'initiateur de ce que l'on appelle la peinture de genre. Je l'ai découvert lors d'une rétrospective, en novembre 2006 à Bologne .
Ce tableau daté probablement de 1583-1585 narre un épisode de la vie commune souvent pittoresque du menu peuple. Un personnage haut en couleur avec devant lui une sorte de nature morte qui nous révèle les habitudes alimentaires dans cette économie autarcique. A cette époque, le Nouveau Monde n'a pas encore été découvert !
Dimensions: 47 x 59 cm. Méthode directe sur panneau d'aggloméré. Pose à joints vifs, chaque tesselle est meulée et ajustée au 1/10 de mm avec les précédentes.
Matériaux: Smalti de diverses provenances, smalti minces en plaques, Sicis, verre Spectrum, Pâtes de verre, rebus de fabrication de pâtes de verre, cailloux......
17/12/08: J'ai terminé le visage et j'espère en avoir capté l'expression, la faim qui doit avoir caractérisé la vie paysanne de cette fin de 16ème siècle. D'autres détails vont révéler le contexte social..................
19/12/08: Bravo à la perspicacité de Véronique qui a trouvé l'auteur : Annibale Carracci
Juste un détail; il ne s'agit pas de fèves, mais de petits haricots blancs autochtones, de ceux que l'on appelle "à oeil".
20/12/08: Je vous montre le visage. Je vous rappelle qu'il s'agit d'une interprétation, pas d'une photocopie !!
30/12/08: Même si la photo est prise dans de mauvaises conditions, elle montre l'avancement des travaux et certaines erreurs dans le choix des couleurs.
22/01/09: Suggestion de présentation des haricots ( collés temporairement ) et des effets de manche. Je vais m'attaquer au large chapeau de paille et à ses plumes de coq.
28/01/09: Petit coin de ciel bleu éclairant la scène et faisant chatoyer les plumes du chapeau.
07/02/09: Le fond sombre adopté par le peintre ne laisse pas de place à l'interprétation.
J'ai tenté avec du vert foncé mais j'ai tout démonté, ce n'était pas ça !
Autant rester le plus fidèle possible à l'original. J'ai attaqué le pichet, c'est le début de ma première nature morte.
16/02/09: Ah, c'est pas dommage !! Il va pouvoir s'en jeter un petit bien frais derrière la glotte pour faire descendre les haricots.
04/03/09: Voilà tout y est ! Il va enfin pouvoir terminer tranquillement son repas .
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21 mai 2008
Smalti à la broche "on generous breast".
21 Mai 2008:
Nouvelle mosaïque déjà bien avancée dans l'attente du voyage en Italie.
Par contre pour l'arrière plan, j'ai pas trop d'idées pour le moment :-(
9 Juin 2008:
Voilà c'est presque fini, il ne reste que le cadre couleur or à mettre.
Inspiré d'une broche ancienne dont je ne retrouve malheureusement plus le nom du créateur.
( Merci de me le dire si vous le reconnaissez) 
Smalti et tesselles d'or Orsoni, smalti minces de Ravenne et demi billes de verre.
Dimensions: 24 x 34 cm
La voici encadrée et signée, en Lapis Lazuli s'il vous pli ;o)
18 mars 2007
"Qu'y a t'il derrière la géométrie ?"
Verre spectrum, marbre brut, smalti et tesselles d'or Orsoni. Méthode directe sur panneau d'aggloméré.
Suite aux remarques d'une amie me disant de laisser tomber la géométrie et de me "lâcher", j'ai voulu exprimer ma curiosité au travers de ce qui depuis toujours, m'inspire le plus.
Dimensions : 70 x 70 cm
(Cliquez sur les photos pour les agrandir)
30 Octobre 2008
Surprise de taille !! Lillian Sizemore m'a demandé l'autorisation d'utiliser les photos de cette mosaïque pour illustrer une vidéo pédagogique lors de chaque session des stages de mosaïque organisés du 30 octobre au 9 novembre au Getty Museum de Los Angeles. Le thème: influence des mosaïques antiques sur les mosaïques contemporaines.