03 septembre 2009
The Clamp Family ( La famille Clampin )
Comme tout bon Italien, mon père construisait beaucoup à base de béton et pour cela utilisait des serre-joints de maçon. Dans mon enfance je l'aidais parfois à de menus travaux et j'avais remarqué que, selon la position de la partie mobile, le serre-joint pouvait ressembler à un personnage à la physionomie changeante. Mais il fallait aussi faire très attention car s'ils étaient de mauvaise humeur ils pouvaient pincer très fort les petits doigts malhabiles.
Plusieurs décennies sont passées, les serre-joints ne servent plus mais ils sont toujours là, dans l'attente du bon vieux temps où ils se sentaient utiles.
Voici donc le père ( assez macho ), la mère (pas trop fufute ), le fils ( grand joueur aux billes ).
Pour des raisons négatives ( que je vous révèlerai plus tard ) j'ai eu l'idée de les faire revivre et de tenter ma chance.




Méthode directe sur métal: Smalti, pâtes de verre, smalti minces de Ravenne, millefiori,verre filé, tesselles d'or...
Dimensions:
Homme: 102x35x28 cm
Femme: 100x32x21 cm
Garçonnet: 54x32x33 cm
17 décembre 2008
Il Mangiafagioli ( The Beaneater )
Oui, un vrai coup de coeur pour ce peintre du 16ème siècle, considéré comme l'initiateur de ce que l'on appelle la peinture de genre. Je l'ai découvert lors d'une rétrospective, en novembre 2006 à Bologne .
Ce tableau daté probablement de 1583-1585 narre un épisode de la vie commune souvent pittoresque du menu peuple. Un personnage haut en couleur avec devant lui une sorte de nature morte qui nous révèle les habitudes alimentaires dans cette économie autarcique. A cette époque, le Nouveau Monde n'a pas encore été découvert !
Dimensions: 47 x 59 cm. Méthode directe sur panneau d'aggloméré. Pose à joints vifs, chaque tesselle est meulée et ajustée au 1/10 de mm avec les précédentes.
Matériaux: Smalti de diverses provenances, smalti minces en plaques, Sicis, verre Spectrum, Pâtes de verre, rebus de fabrication de pâtes de verre, cailloux......
17/12/08: J'ai terminé le visage et j'espère en avoir capté l'expression, la faim qui doit avoir caractérisé la vie paysanne de cette fin de 16ème siècle. D'autres détails vont révéler le contexte social..................
19/12/08: Bravo à la perspicacité de Véronique qui a trouvé l'auteur : Annibale Carracci
Juste un détail; il ne s'agit pas de fèves, mais de petits haricots blancs autochtones, de ceux que l'on appelle "à oeil".
20/12/08: Je vous montre le visage. Je vous rappelle qu'il s'agit d'une interprétation, pas d'une photocopie !!
30/12/08: Même si la photo est prise dans de mauvaises conditions, elle montre l'avancement des travaux et certaines erreurs dans le choix des couleurs.
22/01/09: Suggestion de présentation des haricots ( collés temporairement ) et des effets de manche. Je vais m'attaquer au large chapeau de paille et à ses plumes de coq.
28/01/09: Petit coin de ciel bleu éclairant la scène et faisant chatoyer les plumes du chapeau.
07/02/09: Le fond sombre adopté par le peintre ne laisse pas de place à l'interprétation.
J'ai tenté avec du vert foncé mais j'ai tout démonté, ce n'était pas ça !
Autant rester le plus fidèle possible à l'original. J'ai attaqué le pichet, c'est le début de ma première nature morte.
16/02/09: Ah, c'est pas dommage !! Il va pouvoir s'en jeter un petit bien frais derrière la glotte pour faire descendre les haricots.
04/03/09: Voilà tout y est ! Il va enfin pouvoir terminer tranquillement son repas .


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11 décembre 2008
Petit cadeau pour une admiratrice.
Préparé à l'origine comme démonstration aux enfants ayant visité l'expo du 28 novembre, j'ai décidé de terminer et d'offrir cette mosaïque, toute simple, à une admiratrice.
Smalti minces de Ravenne, pâtes de verre, résidus de fabrication de pâtes de verre, brisures de smalti de Venise et Murano.
Dimensions sans le cadre: 166 x 292 mm
21 octobre 2008
Eternel féminin
Nouvelle réalisation en méthode indirecte sur voile de polyester, chaque tesselle est ajustée et posée à joint vif, sans espace.
Inspiré d'une assiette ( diam: 24cm ) en porcelaine qui appartenait à la Grand-Tante de mon épouse.
Date probable: fin 19ème début 20 ème siècle.
Assiette finement peinte de style Art Nouveau, signée Hété.
Dimensions: diam=56cm. Hors tout: 60 x 80 cm
Matériaux utilisés: smalti Orsoni, smalti Donà, tesselles d'or, smalti minces en plaques ( Ravenne ), pâtes de verre, perles de verre, miroir coloré, nacre.
4 novembre:
Finalement je suis en avance sur mes prévisions pessimistes et je vous montre le côté FACE, avec parures et bijoux.
Reste l'habillage du support, mais là, ça ne devrait pas poser trop de problème.
10 novembre:
C'est fini, je livre le résultat à vos commentaires. En mosaïque, tout est question de choix ( matériaux, couleurs ) et le résultat est très souvent définitif.
S'il est moyen ou mauvais, c'est trop tard pour intervenir !!
08 août 2008
Au nom de la rose
En novembre 2008, ma ville va honorer un très grand rosiériste Vénissian, créateur entre autre de la première rose jaune. L'association Viniciacum m'a demandé si je voulais participer en proposant une mosaïque pour cet évènement. Les fortes pluies de printemps avaient fait passer les roses et je n'ai eu pour tout document de référence que des photos glanées sur le web.
La rose et les feuilles sont réalisées en smalti qui m'ont été donnés par les maîtres que j'ai rencontrés fin juin en Italie.
Pour le fond, qui aurait été très compliqué à traiter en tesselles, j'ai tenté une première.
Je l'ai réalisé en brisures de smalti tamisées ( environ 1800 nuances, sans compter les éclats de tesselles d'or)
Quelques gouttes de rosée ramassées ce matin donnent un petit cachet supplémentaire ;-)
Dimensions: 25 x 30 cm, sans le cadre.
Pour les amoureux des roses et de leurs géniaux créateurs, je voudrais signaler le site d'un passionné, Jean Brun.
http://www.verticille.com
21 mai 2008
Smalti à la broche "on generous breast".
21 Mai 2008:
Nouvelle mosaïque déjà bien avancée dans l'attente du voyage en Italie.
Par contre pour l'arrière plan, j'ai pas trop d'idées pour le moment :-(
9 Juin 2008:
Voilà c'est presque fini, il ne reste que le cadre couleur or à mettre.
Inspiré d'une broche ancienne dont je ne retrouve malheureusement plus le nom du créateur.
( Merci de me le dire si vous le reconnaissez) 
Smalti et tesselles d'or Orsoni, smalti minces de Ravenne et demi billes de verre.
Dimensions: 24 x 34 cm
La voici encadrée et signée, en Lapis Lazuli s'il vous pli ;o)
12 mai 2008
Tweezers are useful for craft or for art ??
That is the question !
16 mars: ça avance, mais après avoir vu les beautés de Saint-Pétersbourg, ma motivation n'est plus aussi forte.
24 mars: c'est reparti mais il va me falloir encore deux mois de travail pour pouvoir mettre des photos en ligne.
Désolé pour une amie fidèle ( sous Linux ) qui s'impatiente ;-)
30 mars: je prends bonne note qu'il n'y a pas que les Linuxiennes qui languissent de constater............ les dégats !
5 mai: Enfin dégagés de leur gangue de smalti, les motifs apparaissent, comme tatoués sur le corps du délire.
12 mai : Quelques photos, bien méritées, pour les visiteuses assidues :-)
Motifs géométriques issus d'un livre sur la géométrie romaine.
Pose directe sans espace entre les tesselles, à la manière de la mosaïque Florentine (marqueterie de pierres dures)
Dimensions totales:150 x 32 x 21 centimètres. Pince seule: 120 x 7,5 x 7,5 centimètres.
Base: Galets de quartz, millefiori, perles, miroir coloré. Pose directe, joint gris.
Pince: Fond; smalti Mario Donà,
22motifs; or Orsoni, smalti minces et grande tesselle d'or L. Puglisi de Ravenne .
25 janvier 2008
Jeune beauté Sibérienne
Bien évidemment je parle de l'original papier ( je ne connais pas cette jeune personne ) !
Mon fils ainé m'a offert le livre de Nicolas Vanier " L'Odyssée Sibérienne". J'ai adoré ce livre et suis tombé sous le charme de cette gamine dont le regard vous traverse.
J'ai beaucoup de mal à traduire sa grande beauté et sa candeur en mosaïque, mais tant pis, je prends le risque. Qu'elle veuille bien me pardonner !!
Smalti et Or Orsoni, smalti Donà, smalti mince Liborio Puglisi ( Artisan verrier de Ravenne, ami de Felice Nittolo )
Rebuts de pâtes de verre Opio, verre , QUARTZ des plages de l'Atlantique.
Dimensions: 24 x 34 centimètres.
Après pas mal de retouches mon visage est terminé. Mon chirurgien semble meilleur pour tricoter le bonnet et l'écharpe !! 
Me voilà parée pour l'exposition du 26 janvier !! L'arrière-plan est fait de blocs de glace, je dois rester au congélateur, ce qui explique la lumière artificielle.
En lumière du jour, par un doux soleil de fin d'après midi.
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04 décembre 2007
"L'envol des 35 cors"
30 juin 2007. Rencontre décisive. Paray le Monial ( Saône et Loire ). Lors de la présentation de L'Evênement de l'été puis lors des interventions des exposants de "A la lumière de Ravenne" j'ai adoré écouter Marco Bravura.
Ce grand artiste est d'une simplicité rare. J'ai osé l'aborder pour lui dire combien j'admirais ses oeuvres.
Il m'a parlé de sa passion, de sa vision de la mosaïque et de l'isolement dans lequel il s'enfermait mentalement lorsqu'il créait.
Le lendemain matin, nous nous sommes revus et avons parlé des sites mosaïques de la région Rhône Alpes et je lui ai fait voir des cartes postales des mosaïques du Musée Gallo Romain de Lyon et de Saint Romain en Gal.
Puis, je me suis permis de lui demander s'il accepterait que je lui fasse voir des photos de mes travaux. Après avoir regardé mon pressbook, il m'a complimenté sur "Les 35 cors" dont il a trouvé le motif central très original.
Il m'a suggéré de le décliner de plusieurs façons, par exemple une fontaine.
Ayant longuement réfléchi à la création d'une fontaine , aux difficultés sans nom pour la réaliser, j'ai préféré renoncer. Une nuit, j'ai eu l' idée d'essayer de réaliser ma première mosaïque en volume, tirée déjà du rêve "Les 35 cors ".
C'est ce nouveau challenge que je vous laisse découvrir pas à pas. Traçage, découpe, perçage, montage, fixation de la tige filetée, essais d'empilage et de répartition des silhouettes sur une triple révolution.
On dirait tout de même que ça prend "cors"
Voici le code des couleurs !! Comme tout un chacun, vous avez déjà chauffé un morceau d'acier préalablement nettoyé de sa calamine. En le chauffant, vous l'avez vu, passer par toute une gamme de couleurs, ce qui vous a permis d'en évaluer la température, de façon approximative évidemment !! :-)
Ca commence par le jaune très clair à 210°, le jaune brun à 250°, le bleu à 300°, le gris noir à 400°, le rouge sombre à 700°, le rouge cerise à 900°, pour finir par le blanc éblouissant lorsqu'on atteint les 1500°. ( J'ai simplifié, mais en réalité l'acier passe par 22 couleurs )
Voilà, maintenant que la tranche est mosaïquée, il ne reste que l'envol des cors.
C'est un bon début, mais il y a en cor du boulot avant d'arriver au sommet de la volute. Patience et longueur de temps ..............
En rupture de matériaux ( grâve sous estimation des besoins ), je suis en attente de livraison de 28,5 kg de plaques de smalti minces de 14 couleurs différentes, en provenance d'un artisan verrier de Ravenne.
J'ai remonté l'ossature complète afin de mieux me rendre compte de la nécessité de continuer ou de l'éventualité d'arrêter les frais ( au sens propre comme au figuré ).
J'ai la désagréable impression que je vais me retrouver avec un "truc" intransportable, très agressif, et surtout invendable ( sauf à une société de chasse à courre :o)
Agressif ? Oui, le verre, ça coupe comme un rasoir !! Gare aux mains baladeuses des visiteurs.
Vous n'avez jamais remarqué, ils ne peuvent pas s'empêcher de caresser les mosaïques !
Voilà ! Le premier tour de chauffe des 11 couleurs est terminé ! Je vais essayer d'être prêt pour le marché de la création, organisé par l'association Patience et Passion, le 9 décembre 2007 à Arnas en Beaujolais.
16 novembre 2007
J'ai quelques petites nouvelles à vous donner. J'ai fini la deuxième révolution avec le cor n° 22. Plus que 13 cors :-((
Les cors sont mosaïqués à l'horizontale, sur une sorte de portique ( un peu comme un sanglier à la broche ) et je ne les présenterai verticalement sur le socle que lorsque tout sera terminé.
4 décembre 2007
Voilà, c'est fini, l'éternité c'est long,.............. surtout vers la fin. A raison de 8 à 9 h par jour j'ai réussi à finir avant la date fatidique.
L'embrochage de l'ensemble ( 17 kg ) sur le plateau s'est plutôt bien passé, à part que j'ai dû agrandir le diamètre de 10 à 10,75 mm et ce, sur une longueur de 58 cm !!
Dimensions: diamètre 58cm x hauteur 80 cm ( sans le pied en fonte )
Juste encore quelques fignolages et je serai prêt pour l'expo du Beaujolais nouveau ;-)
Je vous remercie infiniment toutes et tous pour vos commentaires qui m'ont soutenu, au long de ces 5 mois.
Je vais marquer une pose et m'occuper un peu du reste qui est resté en plan depuis trop longtemps.
Ah si ! une dernière petite info.
Ma "Jeune italienne au puits" a été sélectionnée, par 6 critiques d'art répartis sur le globe ( ils ne se connaissent pas ).
Chacun a eu à choisir, 25 mosaïques sur les 1111 que compte le CD 2007 "MOSAIC ART 3" .
Un magazine, regroupant une centaine de ces mosaïques sélectionnées, devrait être publié fin janvier début février 2008 à Boston, USA . Nul n'est prophète en son pays.
22 mai 2007
"Portrait de jeune femme"
26 juin 2007 à 17h
" Ritratto di giovane donna " peinture de Domenico Ghirlandaio (1449-1494)
Smalti et ors Orsoni, smalti Mario Dona.
Méthode directe. Dimensions 33 x 40 centimètres.
(pour visualiser l'oeuvre originale, cliquez ICI)
Mon interprétation pas à pas...
Report du dessin sur le support par la technique du poncif...
Le regard, la bouche, les tesselles les plus importantes...
La progression hasardeuse dans le choix des nuances...Le visage, un peu plus du sud....
Minuscules tesselles blanches, pour faire briller et donner du volume au collier !
Essais de broderies en tesselles de smalti
Désolée, je suis toujours assez longue pour me coiffer...
Il estoit temps, mon maistre s'est décidé à me parer dignement.
J'estois, ce jour d'hui mesme attendue à la cour....
Prête à subir les commentaires de mes rivales.
11 décembre 2007
Je ne suis pas très satisfait du traitement des ombres du visage, mais je viens de tomber sur une explication du peintre Edouard Manet à qui l'on reprochait souvent de juxtaposer trop directement l'ombre et la lumière en négligeant les demi-teintes.
" Il est préférable, même si cela semble brutal, de passer brusquement de la lumière à l'ombre plutôt que d'accumuler des choses que l'oeil ne peut percevoir et qui, non seulement affaiblissent la force de la lumière, mais aussi affadissent la coloration des ombres"











































